Les 66 étudiants de Bachelor 1 Designer de Mode & Développement de Marque ont relevé un défi ambitieux : concevoir une silhouette complète, composée d’un top et d’une jupe, inspirée par l’univers des créateurs japonais. Ce projet, qui mêle stylisme et modélisme, a permis aux étudiants de plonger dans une thématique riche et avant-gardiste, tout en explorant les codes esthétiques et techniques propres à la mode japonaise.
Stylisme : recherches et storytelling au cœur du processus
Le processus créatif a débuté par une phase de stylisme intense. Les étudiants ont travaillé sur la création de carnets de recherches, mais également un storytelling, moodboards (titres, visuels, mots-clés, gammes de couleurs), planches tendances et inspirations. Ils ont également proposé cinq silhouettes colorisées abouties, tout en explorant les traitements de matières tels que le denim, la broderie ou encore la teinture. Cette étape a posé les bases d’un design réfléchi et harmonieux.
Modélisme : apprentissage technique et concrétisation des idées
Une fois les concepts validés, place à l’apprentissage technique. Les étudiants ont découvert les bases du modélisme avec des exercices sur le tracé du corsage et de la jupe. Ils ont ensuite approfondi leurs compétences en confectionnant les éléments techniques du top :
- pinces,
- cols chemises avec ou sans pied de col,
- pattes de boutonnage, poches plaquées avec ou sans rabat
Et de la jupe :
- ceintures à même ou rapportées,
- pinces,
- fermetures à glissière ou pattes de boutonnage,
- poches
Ces apprentissages se sont poursuivis avec des étapes essentielles comme le thermocollage, le surfilage, l’assemblage des pièces et les finitions.
Les compétences stylisme et modélisme
Après avoir conceptualisé leurs idées sur papier, ils ont entrepris la concrétisation physique de leurs créations. Cette transition entre croquis et design final a marqué une étape importante dans leur formation, où la théorie s’est transformée en réalisation concrète.
Deux semaines pour donner vie aux créations
Les deux dernières semaines avant le shooting final ont été consacrées à la fabrication des pièces. Les étudiants ont mis en pratique toutes les techniques apprises pour assembler leurs silhouettes. Le 4 avril, lors du shooting final en collaboration avec les étudiants de SUP-PHOTO, ils ont réfléchi à chaque détail : scénographie, poses des mannequins, lumières… Une véritable mise en scène pour sublimer leur travail.
Une célébration du savoir-faire et de la créativité
Ce projet illustre parfaitement l’approche pédagogique de nos intervenants : former des designers complets capables d’allier créativité et maîtrise technique. En s’inspirant des créateurs japonais et en explorant toutes les facettes du processus créatif et technique, ces jeunes talents ont prouvé qu’ils étaient prêts à relever les défis exigeants du monde de la mode.
